Le 14 février 2023, le bro de Toronto (Mississauga plus précisément), Es avec Das Da Beat Junkie a sorti son album Driver Or Driven de façon indépendante. Il s'agit de son 8e projet alors que Feud For Thought était paru en 2012. Durant le mois de mars 2023, quatre épisodes ont été relâché sur You Tube pour un mini-documentaire à propos de Driver Or Driven. L'introduction au hip-hop pour Es a eu lieu entre le milieu et la fin des années 80, s'inspirant d'actes légendaires tels que EPMD, KRS-One, LL Cool J, Big Daddy Kane et Run DMC. Ce n'est qu'en 1991 qu'Es a commencé à apposer sa plume sur papier pour créer ses propres rimes. Le 16 avril, Eseme Elango sera en spectacle à Belleville (Ontario) au City Belle Pub et le 6 mai au Pie Eyed Monk Brewery à Lindsay en Ontario. Sur son Bandcamp, l'album numérique est en vente pour seulement 10$ et le vinyle est à 30$. Par le passé, sa chanson The Come Up Story a été joué au mix show de DJ Eclipse et DJ Riz.
https://esmuzik.bandcamp.com/album/driver-or-driven
Le 10 mars 2023, c'était la réédition des albums de 1973 Court Is Closed et Positive Vibes de Del Jones avec Now Again. Les deux albums funk en versions originales avec Hikeka Records de Philadelphie se vendent entre 700$ et 1 100$. Court is Closed, à parts égales de rock psychédélique et de deep funk, a eu une sortie limitée à 500 exemplaires et a rarement été entendu avant que Jones n'ajoute des cors sur l'album, ne le remixe et ne l'augmente avec de la musique supplémentaire, et ne le publie sous le nom de Positive Vibes. Now Again présenten en 2023 les deux versions de l'album, avec un albm bonus contenant les rares simples version 45 tours pouces de Jones et les répétitions, y compris des morceaux inédits entendus pour la première fois. Lancé en 2002 par Egon (celui-là même qui a volé le rhyme book de MF DOOM) en tant que filiale de Stones Throw Records, et proposant un riche catalogue de soul & funk des années 60 & 70 ainsi que quelques nouveaux projets incontournables. Depuis 2012, le label est indépendant, distribué notamment par Traffic Entertainment Group.
https://www.youtube.com/watch?v=XXtJuQBEzDY
Le 22 mars 2023, les deux albums du groupe Redd Holt Unlimited étaient réédités. Isaac, Isaac, Isaac de 1974 et The Other Side Of The Moon de 1975 étaient tous deux parus avec Paula Records. Les rééditions se font avec l'étiquette japonaise Octave Lab. Le batteur Redd Holt et le bassiste Eldee Young jouaient avec le painiste Ramsey Lewis dans les années 50 et 60 avant de former le groupe Young-Holt Trio en 1966 avec le pianiste Don Walker. En 1968, le groupe se rebaptise Young-Holt Unlimited et remplace Walker par Ken Chaney. Entre 1966 et 1973, ils ont sorti une dizaine d'albums. En 2018, Redd Holt est entré en studio, pour la première fois depuis 1974, pour enregistrer une compilation de certains de ses morceaux préférés au fil des ans. Le titre de l'album "It's A Take" vient du groove littéral derrière le disque. Chaque piste a été enregistrée en une seule prise sans overdubs, entièrement en direct.
Le 25 mars 2023, Franck Sylvestre allait de l'avant avec sa marionnette raciste (pour laquelle nous ne mettrons pas d'image ici, ça se google). Mais M. Sylvestre n'est-il lui-même pas un afro-descendant? Tout à fait et justement, il devrait savoir encore mieux que plusieurs personnes comment une telle défiguration perpétue des préjugés. Voici une explication historique utile : Le picaninny était la caricature raciale dominante des enfants noirs pour la plupart des États-Unis. C'étaient des "enfants coons", des versions miniatures de Stepin Fetchit. Les Picaninnies avaient des yeux exorbités, des cheveux hirsutes, des lèvres rouges et de larges bouches dans lesquelles ils fourraient d'énormes tranches de pastèque. Ils étaient eux-mêmes des morceaux savoureux pour les alligators. Ils étaient régulièrement montrés sur des cartes postales, des affiches et d'autres documents éphémères chassés ou mangés. Les picaninnies étaient dépeints comme des bouffons naturels sans nom et sans changement allant des alligators au poulet frit.
Le 28 mars 2023, c'était la sortie de la réédition de Nio & Pigeon par Toshiyuki Miyama & Newhard. L'original est de 1972 et était paru avec Columbia. Toshiyuki Miyama a dirigé son propre ensemble à partir de 1950. Initialement appelé Jive Ace, le groupe s'est étendu à la taille d'un big band et a changé son nom pour The New Herd en 1958. L'arrangeur de l'ensemble était Kozaburo Yamaki. New Herd a enregistré avec Charles Mingus en 1971 et a tourné dans le monde entier tout au long des années 1970 et 1980. Miyama a dirigé l'ensemble pendant plus de cinquante ans, continuant à se produire dans les années 2000. En 2017, après la mort de Toshiyuki Miyama, le nom de la formation a été changé pour "Toshiyuki Miyama New Hard". Yamaki Kōzaburo a expliqué en entrevue comment la composition Hide and Seek a pris forme : il y a une sirène jouet, attachée à une poupée Ultraman. Dans cet album, nous avons également utilisé des jouets tels que des hochets (Gara Gara) et des tambours Denden taiko. Ce fut un travail acharné de rassembler ces éléments.
https://open.spotify.com/artist/66HaOMUmDwtivKo8x9GWaF
Le 29 mars 2023, malheureusement nous apprenions le décès de Sweet Charles Sherrell. Sweets a commencé à jouer du R&B avec Jimmy Hendrix et l'un de ses bassistes Billy Cox qui vivait également à Nashville. Ils avaient l'habitude de s'entraîner au Club Del-Mor-Roca sur la rue Jefferson, à un pâté de maisons de la maison de Jimmy. Il jouait de la batterie et a appris à jouer de la basse. L'un de ses premiers enregistrements avec James Brown fut le concert "Say It Live And Loud", enregistré le 26/08/1968 mais sorti seulement fin 1998. Selon James Brown, "Il n'a pas obtenu les crédits en tant que bassiste qu'il avoir dû. Beaucoup de choses que Bootsy Collins et un autre bassiste ont faites plus tard - comme taper sur la corde - Sweets l'a fait en premier." Son album solo intitulé For Sweet People est paru en 1974 avec Polydor / People. Il a également joué avec Al Green, Beau Dollar, Marva Whitney, Lyn Collins et Maceo & All the King's Men.
Pour terminer, voici un top 10, pas seulement un genre de musique, pas d'ordre en particulier, pas de thématique que de la bonne musique.
1 - Kano - I'm Ready (1980)
Groupe italien pour qui cette chanson funk est leur premier extrait de leur album éponyme paru avec Full Time Records en Italie et Emergency aux États-Unis. Le quatuor a été actif de 1979 à 1985 avec 3 albums.
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