On September 11, 2023, on MSNBC's The Beat With Ari Melber, Common announced that he would be releasing a joint album with Pete Rock. "I've been listening to a lot of '90s hip-hop lately because I'm working on a new album with Pete Rock," the "I Used To Love H.E.R." rapper revealed. "The energy of this music, whether it's Brand Nubian, A Tribe Called Quest or De La Soul, who just streamed their music, is inspiring to hear. I create music and I'm into a great space right now.” In September 2011, Common published his memoir, One Day It'll All Make Sense, with Atria Books. While the book details how his close relationship with his mother influenced his life, it is partly narrated by her. Common published his second memoir, Let Love Have The Last Word, in May 2019. The book highlights his relationship with his daughter Omoye, his romantic relationships, his parents, and his struggle to solidify his views on the concept of love. 'love. Since I have read it, you must love having God and Love in every sentence for more than 200 pages.
Le 11 septembre 2023, à l'émission The Beat With Ari Melber au réseau MSNBC, Common a annoncé qu'il allait sortir un album conjoint avec Pete Rock. "J'ai écouté beaucoup de hip-hop des années 90 récemment parce que je travaille sur un nouvel album avec Pete Rock", a dévoilé l'auteur de la chanson "I Used To Love H.E.R.". "L'énergie de cette musique, qu'il s'agisse de Brand Nubian, A Tribe Called Quest ou De La Soul, qui viennent de diffuser leur musique en streaming, est inspirante à entendre. Je crée de la musique et je suis dans un espace formidable en ce moment." En septembre 2011, Common avait publié ses mémoires, One Day It'll All Make Sense, avec Atria Books. Alors que le livre détaille comment sa relation étroite avec sa mère a influencé sa vie, elle est en partie racontée par elle. Common a publié son deuxième mémoire, Let Love Have The Last Word, en mai 2019. Le livre met en lumière sa relation avec sa fille Omoye, ses relations amoureuses, ses parents et sa lutte pour consolider son point de vue sur le concept de l'amour. Pour l'avoir lu, il faut aimer avoir God et Love à chaque phrase pendant plus de 200 pages.
Le 14 septembre 2023, nous avons malheureusement appris le décès de Fred Lewis qui était batteur pour le groupe funk Lakeside. Formé à Dayton, Ohio, aux États-Unis, à partir de la combinaison de membres de deux groupes : The Montereys et The Nomads. Initialement nommé Ohio Lakeside Express. Ils ont rencontré Frank Wilson juste avant qu'il ne quitte Motown et ils ont signé chez ABC Records et ils ont sorti leur premier album en 1977, produit par Frank Wilson. En 1978, leur manager et ami Dick Griffey fonde Solar et signe le groupe. Norman Whitfield leur avait également fait une offre pour Whitfield Records, mais Lakeside l'a refusée. Ils ont plutôt contribué à "In Tune" de Willie Hutch sorti sur le label Whitfield. Ils ont également contribué à "Danceland" (du troisième album de Carrie Lucas en 1979) et ont produit "Stop Before You Break My Heart" de 7th Wonder (de leur troisième et dernier album). Ils sortiront neuf albums chez Solar entre 1978 et 1990.
On September 14, 2023, we sadly learned about the death of Fred Lewis who was drumming for the funk band Lakeside. Formed in Dayton, Ohio, USA, from the combination of members of two bands: The Montereys and The Nomads. Originally named Ohio Lakeside Express. They met Frank Wilson just before he left Motown and signed to ABC Records and released their first album in 1977, produced by Frank Wilson. In 1978, their manager and friend Dick Griffey founded Solar and signed the group. Norman Whitfield had also made them an offer for Whitfield Records, but Lakeside turned it down. Instead, they contributed to Willie Hutch's "In Tune" released on the Whitfield label. They also contributed to "Danceland" (from Carrie Lucas' third album in 1979) and produced 7th Wonder's "Stop Before You Break My Heart" (from their third and final album). They released nine albums on Solar between 1978 and 1990.
Le 19 septembre 2023, nous avons appris de la part du fondateur Bas Saris que le glas a sonné pour l'étiquette de Rap Winkel Records des Pays-Bas. Les commandes en cours seront honorés en suivi par la poste mais il n'y aura plus de vente en magasin ni en ligne. Entre 2018 et 2023, entres autres, les parutions ou rééditions de Kyo Itachi, Conway The Machine, King Tee, 38 Spesh, Homeliss Derilex, Che Noir, R.J. Payne, Erick Sermon, J Rock, Benny The Butcher, Scientifik, Demon Boyz, El Camino, Tha God Fahim, Scott Lark, The Good People, The Musalini, Dark Lo, Planet Asia, Dreddy Kruger, Big Ghost LTD, The Opioid Era, Pink Siifu, Grand Daddy I.U., Kev Brown & J Scienide, Royal Fam, Ransom, Eddie Kaine, Rome Streetz, MF DOOM, 9th Wonder, AZ, Knowledge The Pirate, Tek, Mickey Diamond, Pro Dillinger, Milano Constantine, Rick Hyde, Brizz Rawsteen, Mavi, Maurice Brown, Asun Eastwood et Realio Sparkzwell y ont trouvé une niche.
On September 19, 2023, we learned from founder Bas Saris that the death knell has sounded for the rap label Winkel Records from the Netherlands. Current orders will be honored by postage tracking but there will be no more sales in store or online. Between 2018 and 2023, among others, the releases or reissues of Kyo Itachi, Conway The Machine, King Tee, 38 Spesh, Homeliss Derilex, Che Noir, R.J. Payne, Erick Sermon, J Rock, Benny The Butcher, Scientifik, Demon Boyz, El Camino, Tha God Fahim, Scott Lark, The Good People, The Musalini, Dark Lo, Planet Asia, Dreddy Kruger, Big Ghost LTD, The Opioid Era, Pink Siifu, Grand Daddy I.U., Kev Brown & J Scienide, Royal Fam, Ransom, Eddie Kaine, Rome Streetz, MF DOOM, 9th Wonder, AZ, Knowledge The Pirate, Tek, Mickey Diamond, Pro Dillinger, Milano Constantine, Rick Hyde, Brizz Rawsteen, Mavi, Maurice Brown, Asun Eastwood and Realio Sparkzwell found there a niche.
Le 20 septembre 1975, le simple Fame (de son 9e album intitulé Young Americans) de David Bowie est n°1 pendant 2 semaines. La chanson a été écrite par Bowie, Carlos Alomar et John Lennon. Ce classique a été refait par James Brown, Parlet, Public Enemy, EPMD, Ice Cube, House of Pain, Dr. Dre, Godfather Don, MC Lyte, Jay-Z, Ol Dirty Bastard, Lady Gaga et Sage Francis. La chanson Fame s'est inspirée de Hollywood Swinging par Kool & the Gang, The Payback de James Brown, Do It ('Til You're Satisfied) par BT Express, Pick Up the Pieces du groupe Average White Band et Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin) par Sly and the Family Stone. Enregistré après Fame, Hot (I Need to Be Loved, Loved, Loved) de James Brown reprend la chanson de David Bowie pour son riff. Steady B, Schoolly D, Alliance, King Tee, Above the Law, Downtown Science, MC Lyte et Sadat X ont échantillonné cette chanson de Mr. Dynamite.
On September 20, 1975, David Bowie's single Fame (from his 9th album entitled Young Americans) was number 1 for 2 weeks. The song was written by Bowie, Carlos Alomar and John Lennon. This classic has been remade by James Brown, Parlet, Public Enemy, EPMD, Ice Cube, House of Pain, Dr. Dre, Godfather Don, MC Lyte, Jay-Z, Ol Dirty Bastard, Lady Gaga and Sage Francis. The song Fame was inspired by Hollywood Swinging by Kool & the Gang, The Payback by James Brown, Do It ('Til You're Satisfied) by BT Express, Pick Up the Pieces by Average White Band and Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin) by Sly and the Family Stone. Recorded after Fame, Hot (I Need to Be Loved, Loved, Loved) by James Brown uses David Bowie's song for its riff. Steady B, Schoolly D, Alliance, King Tee, Above the Law, Downtown Science, MC Lyte and Sadat X sampled this Mr. Dynamite song.
Le 20 septembre 1988, Marley Marl sortait In Control Volume 1. MC Shan devait participer à The Symphony mais étant donné qu’il se percevait comme ayant du succès, il a dit à Marley Marl qu’il se sentirait diminué de participer à ce disque avec ces nouveaux gars. Les MC en question sont Craig G, Masta Ace, Kool G Rap et Big Daddy Kane. Par contre, dès 1992 il participe à Informer de Snow. MC Shan dit qu’il ne s’est pas présenté pour The Symphony car ses chansons de Marley Marl ne donnait pas de redevances et il n’avait pas besoin de la publicité comme les autres MC qui en étaient à un stade plus récent de leur carrière. Également le 20 septembre 1988, le duo Rob Base and DJ E-Z Rock, sortait It Takes Two, leur 1er album. La chanson titre a été une réussite commerciale qui a permis au rap d’avoir un succès dans la musique populaire de masse. La chanson a été utilisée dans les films Iron Man 2, Bumblebee, The Proposal, Sisters, The Disaster Artist, Love & Basketball, Spies in Disguise et dans l'émission de télé-réalité Jersey Shore Family Vacation interprétée par Rob Base lui-même en 2018. En 2018, Salt-N-Pepa était la tête d'affiche de la toute première résidence hip-hop à Las Vegas à l'hôtel Paris avec les invités Rob Base, All-4-One et Coolio.
On September 20, 1988, Marley Marl released In Control Volume 1. MC Shan was scheduled to participate in The Symphony but since he perceived himself to be successful, he told Marley Marl that he would feel diminished by participating in this record with these new guys. The MCs in question are Craig G, Masta Ace, Kool G Rap and Big Daddy Kane. On the other hand, from 1992 he participated to Informer by Snow. MC Shan says he didn't show up for The Symphony because his Marley Marl songs weren't earning royalties and he didn't need the publicity like other MCs who were at a newer stage of their careers. career. Also on September 20, 1988, the duo Rob Base and DJ E-Z Rock released It Takes Two, their first album. The title song was a commercial success which allowed rap to have success in mass popular music. The song was used in the films Iron Man 2, Bumblebee, The Proposal, Sisters, The Disaster Artist, Love & Basketball, Spies in Disguise and the reality TV show Jersey Shore Family Vacation performed by Rob Base himself in 2018. In 2018, Salt-N-Pepa headlined the first-ever Las Vegas hip-hop residency at the Paris Hotel with guests Rob Base, All-4-One and Coolio.
Le 22 septembre 2023, ce sera la réédition de la bande sonore du film La Planète Sauvage (Fantastic Planet) par Alain Goraguer. L'édition de luxe, mixée à partir des bandes multipistes récemment découvertes, comprendra 7 titres inédits et 3 mixages alternatifs. Il s'agit d'une réédition 50e anniversaire, le film était de René Laloux. En 1982, René Laloux a fait son 2e film d'animation avec Les Maîtres du temps / Time Masters pour lequel je ne recommenderais pas nécesssairement la bande sonore mais le film... DUDE! En bas âge, j'avais vu le film à Radio-Québec, dans le cadre de Ciné-Cadeau, c'est l'histoire de Piel, un petit garçon qui atterrit en catastrophe en compagnie de son père sur une planète sauvage (Laloux a ses thèmes), Perdide. Avant de mourir, son père réussit à contacter son ami Jaffar, et lui demande de sauver son fils Piel, désormais seul sur cette planète. Piel reçoit de son père un microphone, son seul moyen de contact avec Jaffar qui, avec des compagnons, vont lui parler tout au long du voyage en lui donnant des conseils. En compagnie de son vieil ami Silbad, un vieil aventurier rusé et plein de ressources, Jaffar se dirige vers Perdide pour sauver le petit Piel. Sans rien dévoiler, la fin contient deux revirements majeurs.
On September 22, 2023, there will be the reissue of the soundtrack of the film La Planète Sauvage (Fantastic Planet) by Alain Goraguer. The deluxe edition, mixed from the recently discovered multitrack tapes, will include 7 previously unreleased tracks and 3 alternate mixes. This is a 50th anniversary reissue, the film was by René Laloux. In 1982, René Laloux made his second animated film with Les Maîtres du temps / Time Masters for which I would not necessarily recommend the soundtrack but the film... DUDE! When I was young, I saw the film on Radio-Québec, as part of Ciné-Cadeau, it's the story of Piel, a little boy who crash lands with his father on a wild planet (Laloux has its themes), Perdide. Before dying, his father managed to contact his friend Jaffar, and asked him to save his son Piel, now alone on this planet. Piel receives a microphone from his father, his only means of contact with Jaffar who, with companions, will speak to him throughout the journey, giving him advice. In the company of his old friend Silbad, a cunning and resourceful old adventurer, Jaffar heads to Perdide to save little Piel. Without giving anything away, the ending contains two major plot twists.
Le 6 octobre 2023, le premier album Permission to Land du groupe anglais The Darkness sera réédité pour souligner son 20e anniversaire. La réédition de luxe 4x DC / DVD comprendra des faces B rares, des démos inédits et des albums live de trois des concerts londoniens du début des années 2000 des Darkness: un à l'Astoria en 2003, un à Knebworth Park en soutien à Robbie Williams en 2003, et un concert au Wembley Arena en 2004. La partie DVD de Permission to Land… Again comprendra des images des spectacles de Knebworth et Astoria, un documentaire History of the Darkness, des clips vidéo et des images des coulisses des années entourant la sortie de Permission to Land. En 2021, le chanteur Justin Hawkins a lancé sa chaîne YouTube, « Justin Hawkins Rides Again », où il critique la musique, commente l'industrie musicale et répond aux questions des fans. En septembre 2023, la chaîne comptait 468 000 abonnés. Hawkins a reçu les éloges des téléspectateurs pour sa prestation comique et ses remarquables capacités de guitare alors qu'il dissèque fréquemment les structures des chansons ; ses vidéos ont accumulé plus de 67 millions de vues au total. Hawkins a révisé de nombreuses chansons et artistes tels que Greta Van Fleet, Maroon 5, My Chemical Romance, Disturbed, Metallica, Korn, Limp Bizkit et Slipknot, entre autres.
On October 6, 2023, the debut album Permission to Land by the English group The Darkness will be reissued to mark its 20th anniversary. The deluxe 4x CD / DVD reissue will include rare B-sides, previously unreleased demos and live albums from three of the Darkness' early 2000s London gigs: one at the Astoria in 2003, one at Knebworth Park in support of Robbie Williams in 2003, and a concert at Wembley Arena in 2004. The DVD portion of Permission to Land…Again will include footage from the Knebworth and Astoria shows, a History of the Darkness documentary, music videos and behind-the-scenes footage from the years surrounding the release of Permission to Land. In 2021, singer Justin Hawkins launched his YouTube channel, "Justin Hawkins Rides Again", where he reviews music, comments on the music industry, and answers questions from fans. As of September 2023, the channel has 468,000 subscribers. Hawkins has received praise from viewers for his comedic delivery and remarkable guitar skills as he frequently dissects song structures; his videos have accumulated over 67 million total views. Hawkins has reviewed many songs and artists such as Greta Van Fleet, Maroon 5, My Chemical Romance, Disturbed, Metallica, Korn, Limp Bizkit and Slipknot, among others.
Le 6 octobre 2023, ce sera la réédition du premier album de Bobby Patterson intitulé It's Just A Matter Of Time avec Wax Trader. L'original date de 1972 avec Paula Records. En début de carrière en tant que Robert Patterson And His Combo, il a sorti deux 45 tours en 1963 et 1964. À la fin des années 60, connu sous le nom de Bobby Patterson & The Mustangs, il a sorti six 45 tours. Patterson a réalisé des disques pour Fontella Bass, Chuck Jackson, Ted Taylor, Shay Holiday, Roscoe Robinson, The Montclairs, Tommie Young et Little Johnny Taylor. Albert King a enregistré la chanson "That's What the Blues is All About", que Patterson a co-écrite. Une version est apparue sur l'album de King intitulé I Wanna Get Funky de 1974. En 1982, en tant que Bobby Story, il a sorti un album avec Proud Records. Une chanson que Patterson a co-écrite (avec Jerry Strickland), "She Don't Have to See You" (de 1972), a été enregistrée par Golden Smog pour leur album de 1995, Down by the Old Mainstream.
On October 6, 2023, there will be the reissue of Bobby Patterson's first album entitled It's Just A Matter Of Time with Wax Trader. The original dates from 1972 with Paula Records. Early in his career as Robert Patterson And His Combo, he released two 45s in 1963 and 1964. In the late 1960s, known as Bobby Patterson & The Mustangs, he released six 45s. Patterson has made records for Fontella Bass, Chuck Jackson, Ted Taylor, Shay Holiday, Roscoe Robinson, The Montclairs, Tommie Young and Little Johnny Taylor. Albert King recorded the song "That's What the Blues is All About", which Patterson co-wrote. A version appeared on King's 1974 album I Wanna Get Funky. In 1982, as Bobby Story, he released an album with Proud Records. A song that Patterson co-wrote (with Jerry Strickland), "She Don't Have to See You" (from 1972), was recorded by Golden Smog for their 1995 album, Down by the Old Mainstream.
Le 27 octobre 2023, l'album Outlaw de 1970 d'Eugene McDaniels sera réédité par Music On Vinyl alors que l'original était avec Atlantic Records. Nous retrouvons Ron Carter à la basse, Hugh McCracken à la guitare et le directeur musical pour ce projet était William S. Fischer. Après la fin des années 1960, McDaniels a tourné son attention vers une forme de musique plus consciente des noirs, et sa chanson la plus connue dans ce genre était "Compared to What", une chanson de protestation jazz-soul rendue célèbre (et devenue un hit) par Les McCann et Eddie Harris sur leur album Swiss Movement. Elle a également été reprise par Roberta Flack, Ray Charles, Della Reese, John Legend, the Roots, Sweetwater et d'autres. McDaniels a également atteint la première place du classement en tant qu'auteur-compositeur. En 1974, Flack atteint le numéro 1 avec son "Feel Like Makin' Love" (à ne pas confondre avec la chanson du même nom de Bad Company), qui reçoit une nomination aux Grammy Awards. McDaniels a reçu un prix BMI pour sa diffusion radio exceptionnelle; au moment où il a reçu le prix, la chanson avait déjà été jouée plus de cinq millions de fois.
On October 27, 2023, Eugene McDaniels' 1970 album Outlaw will be re-released by Music On Vinyl while the original was with Atlantic Records. We find Ron Carter on bass, Hugh McCracken on guitar and the musical director for this project was William S. Fischer. After the late 1960s, McDaniels turned his attention to a more black-conscious form of music, and his best-known song in this genre was "Compared to What", a jazz-soul protest song made famous (and became a hit) by Les McCann and Eddie Harris on their album Swiss Movement. It has also been covered by Roberta Flack, Ray Charles, Della Reese, John Legend, the Roots, Sweetwater and others. McDaniels also reached number one on the chart as a songwriter. In 1974, Flack reached number 1 with his "Feel Like Makin' Love" (not to be confused with Bad Company's song of the same name), which received a Grammy nomination. McDaniels received a BMI award for outstanding radio broadcasting; by the time he received the award, the song had already been played over five million times.
Le 17 novembre 2023, le groupe anglais Muse va sortir une édition 20e anniversaire de son 3e album Absolution. La collection comprend de l'audio remasterisé, des versions live inédites, des démos, des photos et « une entrevue approfondie avec le groupe où ils discutent des hauts et des bas du processus d'enregistrement ainsi que de l'environnement social dans lequel ils se sont retrouvés et qui a influencé les thèmes de l'album », ainsi qu'une interview du réalisateur Rich Costey. Le coffret de luxe sera logé dans un étui en feuille d'argent et comprendra un livre relié de quatre pages avec des détails de couverture débossés, avec l'album remasterisé « Absolution » sur un DC et deux disques vinyle argentés de 12 pouces, tandis que l'audio bonus est présenté sur un deuxième DC et un troisième vinyle transparent de 12 pouces. En mars 2019, je les avais vu au Centre Bell pour la tournée Simulation Theory et de l'album Absolution, ils ont joué Time Is Running Out, Hysteria et Stockholm Syndrome au rappel.
On November 17, 2023, the English group Muse will release a 20th anniversary edition of their 3rd album Absolution. The collection includes remastered audio, previously unreleased live versions, demos, photos and "an in-depth interview with the band where they discuss the ups and downs of the recording process as well as the social environment in which they found each other and who influenced the themes of the album", as well as an interview with director Rich Costey. The deluxe box set will be housed in a silver foil slipcase and will include a four-page hardback book with debossed cover details, featuring the remastered album "Absolution" on a CD and two 12-inch silver vinyl records, while that the bonus audio is presented on a second CD and a third 12-inch clear vinyl. In March 2019, I saw them at the Bell Center for the Simulation Theory tour and from the album Absolution, they played Time Is Running Out, Hysteria and Stockholm Syndrome as an encore.
Voici un top 10, pas seulement un genre de musique, c'est sans ordre particulier, il n'y a pas de thème, seulement de la bonne musique pour vos oreilles.
Here is a top 10, not just a genre of music, no particular order, no theme but good music.
1 - Barbara Acklin - Am I The Same Girl (1968)
Extrait de l'album de Brunswick intitulé Seven Days of Night. "Am I the Same Girl" est une chanson soul populaire écrite par Eugene Record et Sonny Sanders. Enregistré pour la première fois en 1968 par Barbara Acklin, "Am I the Same Girl" a connu le plus de succès aux États-Unis en 1992 par Swing Out Sister. Cependant, la chanson a eu son plus grand impact en tant que simple instrumental à succès de Young-Holt Unlimited en 1968-69 sous le titre "Soulful Strut". Bien que Barbara Acklin - qui était mariée à Eugene Record - ait enregistré la chanson en premier, le réalisateur Carl Davis a supprimé sa voix du morceau, l'a remplacée par un solo de piano de Floyd Morris et a sorti le morceau résultant en novembre 1968 sous le nom de "Soulful Strut" crédité à Young-Holt Unlimited ; il est devenu un succès n°3 aux États-Unis et n°1 au Canada. Ni Eldee Young ni Red Holt n'auraient joué sur le morceau, qui était l'œuvre de musiciens de session identifiés uniquement sous le nom de Brunswick Studio Band. La version d'Acklin est sortie en février 1969 et atteint le n°33, le R&B passant au n°79 Pop. Une autre reprise a été faite en 1969 par Dusty Springfield.
From Brunswick's album Seven Days of Night, "Am I the Same Girl" is a popular soul song written by Eugene Record and Sonny Sanders. First recorded in 1968 by Barbara Acklin, "Am I the Same Girl" was most successful in the United States in 1992 by Swing Out Sister. However, the song had its greatest impact as a hit instrumental single by Young-Holt Unlimited in 1968-69 under the title "Soulful Strut". Although Barbara Acklin – who was married to Eugene Record – recorded the song first, producer Carl Davis removed her vocals from the track, replaced it with a piano solo from Floyd Morris, and released the resulting track in November 1968 as "Soulful Strut" credited to Young-Holt Unlimited; it became a #3 hit in the United States and #1 in Canada. Neither Eldee Young nor Red Holt reportedly played on the track, which was the work of session musicians identified only as the Brunswick Studio Band. Acklin's version was released in February 1969 and reached #33, with R&B rising to #79 Pop. Another cover was made in 1969 by Dusty Springfield.
2 - Carolyn Sullivan - Dead (1967)
Obscure chanteuse soul qui a enregistré ce 45 tours avec Philips. Deux ans plus tard, elle était aussi connue sous le nom de Carolyn Summers, elle a récidivé pour un autre 45 tours avec Charay Records du Texas. Il existe un troisième 45 tours de la chanteuse avec aussi l'étiquette du Major Bill Smith qui était une division de Le Cam.
Obscure soul singer who recorded this 45 rpm with Philips. Two years later, also known as Carolyn Summers, she returned for another single with Charay Records of Texas. There is a third 45 rpm by the singer also with the Major Bill Smith label which was a division of Le Cam.
3 - Daniel Janin - Saramina (1974)
Paru avec Les Tréteaux qui était sa propre étiquette en compagnie de Jean-Claude Pierric. Daniel Janin utilisait aussi le pseudonyme de Eddy Driver pour une série d'albums à l'orgue Hammond. Il a aussi sévi en tant que John First et John Kayle.
Published with Les Tréteaux which was his own label in the company of Jean-Claude Pierric. Daniel Janin also used the pseudonym Eddy Driver for a series of Hammond organ albums. He also served us musically as John First and John Kayle.
4 - Eclipse - Le Rêve De John W. (1976)
Groupe canadien de prog fondé par Pierre Gauthier, il a aussi fait parti de la formation Aut'Chose. Marie-France Paquin de 18 Carats a aussi fait parti du groupe. Leur premier album éponyme est paru avec CBS alors que l'année suivante, leur 2e et dernier effort était avec Les Disques Direction.
Canadian prog group founded by Pierre Gauthier, he was also part of the band Aut'Chose. Marie-France Paquin from 18 Carats was also part of the group. Their self-titled debut album was released with CBS while the following year, their 2nd and final effort was with Les Disques Direction.
5 - Frank Hutton - Old Man Me (1974)
Seul 45 tours pour ce chanteur soul qui est paru avec Goodie Train, l'étiquette du bluesman Cleo Page. Old Man Me n'a pas été réédité et une copie d'époque se vend à plus de 1000$. La chanson fait partie de la compilation bootleg de 2013 intitulée Solid Soul (The Finest In Rare Soul From The 60's To The 80's).
Only 45 rpm for this soul singer who appeared with Goodie Train, the label of bluesman Cleo Page. Old Man Me has not been reissued and a vintage copy sells for over $1,000. The song is part of the 2013 bootleg compilation titled Solid Soul (The Finest In Rare Soul From The 60's To The 80's).
6 - Gerd Michaelis Chor - Es Bleibt Die Sonne (1974)
Chorale Schlager basé en DDR (Deutsche Demokratische Republik), formé en 1967, dissous en 1976.
En 1976, de nouveau formé sous le nom de Cantus-Chor. L'album éponyme est paru avec l'allemande Amiga qui était une division de Deutsche Schallplatten Berlin.
Schlager Choir based in DDR (Deutsche Demokratische Republik), formed in 1967, dissolved in 1976.
In 1976 formed again as Cantus-Chor. The eponymous album was released with the German Amiga which was a division of Deutsche Schallplatten Berlin.
7 - Halina Frackowiak - Wodo, Zimna Wodo (1974)
Chanteuse polonaise, compositrice et parolière né à Poznań dans l'ouest de la Pologne. Elle a travaillé avec les groupes suivants : Czerwono-Czarni , Grupa ABC et Tarpany et Drumlersi. Ensuite, elle a débuté sa carrière solo en 1972.
Polish singer, composer and lyricist born in Poznań in western Poland. She has worked with the following groups: Czerwono-Czarni, Grupa ABC and Tarpany and Drumlersi. Then, she started her solo career in 1972.
8 - Innersouls - Just Take Your Time (1973)
Groupe funk de la Caroline du Nord qui a un seul 45 tours avec Plemmons Records, la seule parution de l'étiquette de Dick Plemmons. Une copie originale se vend à plus de 1000$, le 45 tours avait été réédité en 2006 avec Funk45 qui est une division de Jazzman Records.
North Carolina funk group that has a lonely single 45 with Plemmons Records, the only release on Dick Plemmons' label. An original copy sells for more than $1000, the 45 rpm was reissued in 2006 with Funk45 which is a division of Jazzman Records.
9 - James Bynum - We Are In Need (1976)
Artiste gospel de Philadelphie, auteur-compositeur, réalisateur et propriétaire de différentes étiquettes. Il a dirigé Philly City Records, Philly Town Records et Bynum Sound Studios avec sa femme Dot Bynum. La chanson se retrouve sur la compilation World Spirituality Classics 2: The Time For Peace Is Now de 2019 par Luaka Bop.
Philadelphia gospel artist, songwriter, producer and owner of various labels. He ran Philly City Records, Philly Town Records and Bynum Sound Studios with his wife Dot Bynum. The song is featured on the 2019 compilation World Spirituality Classics 2: The Time For Peace Is Now by Luaka Bop.
10 - Kelenkye Band - Jungle Music (1974)
Groupe afro-funk ghanéen dont Moving World est le seul album et également la seule parution de l'étiquette du Ghana, Emporium Records. Parmi les membres du groupe, nous retrouvions Officer Toro alias Eric Asante qui a aussi fait parti de Waza-Afriko 76 et Black Earth, Oko Ringo alias a pris part aux mêmes formations que Officer Toro avec Sawaaba Soundz en prime alors Jagger Botchway alias Richard Neesai était également membre de Hedzoleh Soundz, Paradise Stars, Super Sounds et The Jagger Botchway Group.
Ghanaian afro-funk group whose Moving World is their only album and also the only release on the Ghanaian label, Emporium Records. Among the members of the group, we can find Officer Toro alias Eric Asante who was also part of Waza-Afriko 76 and Black Earth, Oko Ringo alias took part in the same training as Officer Toro with Sawaaba Soundz as a bonus then Jagger Botchway alias Richard Neesai was also a member of Hedzoleh Soundz, Paradise Stars, Super Sounds and The Jagger Botchway Group.
11 - Kool DJ AJ - Ah That's The Joint (1982)
Rareté du hip-hop old school avec White Diamond Records, une étiquette new yorkaise de disco et de hip-hop qui était associé à Terry Lewis. La musique vient de Skin Tight des Ohio Players et les paroles sont les mêmes que Making Cash Money, aussi de 1982, de Busy Bee qui avait Kool DJ AJ / AJ Scratch comme DJ. Kurtis Blow lui a rendu hommage sur son 5e album Ego Trip avec AJ Scratch qui était aussi le côté B du premier extrait 8 Million Stories.
Rarity of old school hip-hop with White Diamond Records, a New York disco and hip-hop label which was associated with Terry Lewis. The music is from Skin Tight by the Ohio Players and the lyrics are the same as Making Cash Money, also from 1982, by Busy Bee which had Kool DJ AJ / AJ Scratch as his DJ. Kurtis Blow paid tribute to him on his 5th album Ego Trip with AJ Scratch which was also the B side of the first single 8 Million Stories.
Comments