On August 5, 2023, it was the reissue of the album Soul Samba / Holiday in Brazil by Norio Maeda Meets Tin Pan Alley with the Japanese label Crown. The original dates from 1971 with Panam. He was part of the Konosuke Saijo Quartet along with Masahiko Osaka, Takeshi Inomata and Yasuo Arakawa. Also he took part in Takeshi Inomata And His Friends in 1975 for the album Get Happy with Audio Lab Record along with Konosuke Saijo, Tadayuki Harada and Yasuo Arakawa. The Norio Maeda Trio was with Takeshi Inomata, Tatsuro Takimoto and Yasuo Arakawa. The Super Tri Piano's released two albums in 1977 and 1978 with Hiromasa Suzuki and Masahiko Satoh. The Wind Breakers roster included Donald Bailey, Harada Yasushi, Jiro Inagaki, Konosuke Saijo, Shungo Sawada, Shunzo Sunahara, Susumu Kazuhara, Tadayuki Harada, Takeshi Inomata, Tetsuo Fushimi, and Yasuo Arakawa. Norio Maeda & The Playboys released an album in 1969 titled The Playboy's Manual.
Le 5 août 2023, c'était la réédition de l'album Soul Samba / Holiday in Brazil par Norio Maeda Meets Tin Pan Alley avec l'étiquette japonaise Crown. L'original date de 1971 avec Panam. Il a fait parti du Konosuke Saijo Quartet en compagnie de Masahiko Osaka, Takeshi Inomata et Yasuo Arakawa. Également il a pris part à Takeshi Inomata And His Friends en 1975 pour l'album Get Happy avec Audio Lab Record en compagnie de Konosuke Saijo, Tadayuki Harada et Yasuo Arakawa. Le Norio Maeda Trio était avec Takeshi Inomata, Tatsuro Takimoto et Yasuo Arakawa. Le Super Tri Piano s sorti deux albums en 1977 et 1978 avec Hiromasa Suzuki et Masahiko Satoh. La formation Wind Breakers comprenait Donald Bailey, Harada Yasushi, Jiro Inagaki, Konosuke Saijo, Shungo Sawada, Shunzo Sunahara, Susumu Kazuhara, Tadayuki Harada, Takeshi Inomata, Tetsuo Fushimi et Yasuo Arakawa. Norio Maeda & The Playboys a sorti un album en 1969 ayant pour titre The Playboy's Manual.
Le 8 août 2023, Tory Lanez a été condamné à 10 ans de prison. Le 23 décembre 2022, Daystar Shemuel Shua Peterson a été reconnu coupable par la Cour supérieure du comté de Los Angeles de trois chefs d'accusation liés au meurtre de Megan Thee Stallion en 2020. Dans un éditorial du New York Times, publié le 13 octobre 2020, Megan a abordé la fusillade plus en détail en écrivant : ''Les femmes noires sont toujours constamment méprisées et ignorées dans tant de domaines de la vie. J'ai récemment été victime d'un acte de violence par un homme. Après une fête, j'ai reçu deux balles alors que je m'éloignais de lui.'' "Peu importe comment ils essaient de faire tourner mes mots, j'ai toujours maintenu mon innocence et je le ferai toujours", a déclaré le rappeur dans un post Instagram. Avant d'être condamné, Lanez s'est adressé au tribunal et a assumé l'entière responsabilité de la fusillade. Dans une entrevue à "CBS Mornings" l'année dernière avant le procès, Megan a dit à Gayle King qu'elle avait d'abord menti à la police parce qu'elle craignait de se retrouver dans une situation plus dangereuse. ''Vous pensez que je suis sur le point de dire à la police que nous… nous les Noirs avons une arme dans la voiture ?'' dit-elle. ''Vous voulez que je dise à la police que nous avons une arme à feu dans la voiture pour qu'ils puissent tous nous tirer dessus?''
On August 8, 2023, Tory Lanez was sentenced to 10 years in prison. On December 23, 2022, Daystar Shemuel Shua Peterson was found guilty in Los Angeles County Superior Court of three counts related to the 2020 murder of Megan Thee Stallion. In a New York Times op-ed, published October 13 2020, Megan addressed the shooting in more detail, writing, “Black women are still consistently looked down upon and ignored in so many areas of life. I was recently the victim of an act of violence by a man. After a party, I was shot twice as I was walking away from him.' 'No matter how they try to spin my words, I have always maintained my innocence and always will,' said the rapper in an Instagram post. Before being sentenced, Lanez went to court and took full responsibility for the shooting. In an interview with "CBS Mornings" last year before the trial, Megan told Gayle King that she initially lied to the police because she feared she would end up in a more dangerous situation. "You think I'm about to tell the police that we… we black people have a gun in the car?" she said. "You want me to tell the police we have a gun in the car so they can shoot us all?"
Le 9 août 2023, malheureusement nous avons appris le décès de Robbie Robertson qui était membre de la formation The Band. Il a écrit "The Weight", "The Night They Drove Old Dixie Down" et "Up on Cripple Creek (échantilloné par Beastie Boys et Gang Starr)" avec le groupe. Robertson a collaboré à des bandes sonores de films et de télévision, généralement avec le réalisateur Martin Scorsese, en commençant par le film rockumentaire The Last Waltz (1978) et en continuant à travers des films dramatiques tels que Raging Bull (1980), The King of Comedy (1983), Casino (1995), The Wolf of Wall Street (2013), The Irishman (2019) et Killers of the Flower Moon (2023). Entre 1958 et 1963, le groupe était connu sous le nom de Hawks, un groupe d'accompagnement du chanteur de rockabilly Ronnie Hawkins. Au milieu des années 1960, The Band a été reconnu pour avoir soutenu Bob Dylan, et la tournée de concerts de 1966 a été remarquable comme la première de Dylan avec un groupe électrique.
On August 9, 2023, unfortunately we learned of the death of Robbie Robertson who was a member of The Band. He wrote "The Weight" (1968), "The Night They Drove Old Dixie Down (1969)" and "Up on Cripple Creek (1969 song that was sampled by Beastie Boys and Gang Starr)" with The Band. Robertson collaborated on film and television soundtracks, usually with director Martin Scorsese, beginning with the rockumentary film The Last Waltz (1978) and continuing through drama films such as Raging Bull (1980), The King of Comedy (1983), Casino (1995), The Wolf of Wall Street (2013), The Irishman (2019) and Killers of the Flower Moon (2023). Between 1958 and 1963 the group was known as the Hawks, a backing band for rockabilly singer Ronnie Hawkins. In the mid-1960s, The Band gained recognition for supporting Bob Dylan, and the 1966 concert tour was notable as Dylan's first with an electric band.
Le 9 août 2023, le compte Instagram de Lil Tay a été mis à jour après cinq ans d'inactivité, avec un message annonçant qu'elle était décédée. Le message indiquait également que son demi-frère, Jason Tian, était également décédé, à l'âge de 21 ans. Leur décès a été signalé dans le message comme "inattendu" et sous enquête; cependant, il y a eu des spéculations immédiates concernant la véracité de l'annonce. Le père de Tay et son ancien manager ont d'abord déclaré à Insider qu'ils ne pouvaient pas confirmer ou nier si elle était décédée, et les services de police de Vancouver et de Los Angeles ont également déclaré qu'ils n'avaient aucun rapport sur sa mort et n'enquêtaient pas. Variety a déclaré avoir reçu une déclaration de sa direction confirmant son décès. Les journalistes ont observé qu'avant sa mort présumée, la bio YouTube de Tay lisait "aidez-moi". L'ancien gérant de Tay, Harry Tsang, qui a déclaré qu'il n'avait pas parlé à la famille depuis deux ans, a suggéré que l'annonce de la mort de Tay était un coup de publicité pour la ramener aux yeux du public.
On August 9, 2023, Lil Tay's Instagram account was updated after five years of inactivity, with a message announcing that she had passed away. The message also stated that his half-brother, Jason Tian, had also passed away, aged 21. Their deaths were reported in the post as "unexpected" and under investigation; however, there was immediate speculation regarding the veracity of the announcement. Tay's father and her former manager initially told Insider they couldn't confirm or deny whether she was dead, and Vancouver and Los Angeles police departments also said they had no report on his death and were not investigating. Variety said it received a statement from his management confirming his death. Journalists observed that before his presumed death, Tay's YouTube bio read "help me". Tay's former manager Harry Tsang, who said he hadn't spoken to the family in two years, suggested news of Tay's death was a publicity stunt to bring her back into the eyes of the public.
Le 9 août 2023, Akademiks est allé en direct sur Rumble (la plateforme vidéo est populaire parmi les utilisateurs américains de droite et d'extrême droite) alors qu'il « buvait de l'alcool », alors qu'il vomissait une diatribe de commentaires offensants sur l'apparence de SZA. Il a parlé de son lifting brésilien des fesses, de son front, de son menton, de son poids et plus encore. Le 2e album SOS de SZA a été certifié triple platine aux États-Unis. SOS a été nommé Album de l'année aux BET Awards 2023, à égalité avec Renaissance de Beyoncé. De plus, SZA a également remporté les prix BET de la meilleure artiste féminine R&B/Pop et de la vidéo de l'année pour "Kill Bill". SOS a fait ses débuts au numéro un du classement américain Billboard 200 avec 318000 unités d'albums équivalentes vendues et est resté au sommet pendant dix semaines non consécutives, faisant de l'album numéro un le plus ancien d'une artiste féminine du classement pour la décennie en cours.
On August 9, 2023, Akademiks aka Crapademiks went live on Rumble (the video platform is popular among right-wing and far-right American users) while "drinking booze", as he spewed out a rant of offensive comments about SZA's appearance. He talked about her Brazilian butt lift, forehead, chin, weight and more. SZA's 2nd album SOS was certified triple platinum in the United States. SOS was named Album of the Year at the 2023 BET Awards, tied with Renaissance by Beyoncé. Additionally, SZA also won BET awards for Best Female R&B / Pop Artist and Video of the Year for “Kill Bill.” SOS debuted at number one on the US Billboard 200 chart with 318,000 equivalent album units sold and remained at the top for ten non-consecutive weeks, making the chart's longest running number one album by a female artist for the current decade. SZA est invitée sur la chanson Telekinesis qui est sur Utopia, le 4e album de Travis Scott.
Le 11 août 2023, c'était la sortie du documentaire All Up In The Biz sur Showtime. La date choisie est symbolique car c'est aussi la journée du 50e anniversaire du hip-hop. "Vous devenez un peu jaloux quand quelqu'un aime le hip-hop plus que vous", déclare ici le rappeur et réalisateur de disques Rakim, un ami proche. "Le Biz m'a rendu jaloux." Merci à Rakim d'avoir participé à ce documentaire, lui qui ne s'éparpille pas dans les entretiens de toutes sortes. Si le documentaire prend souvent l'angle des rappers du Long Island (Rakim, Erick Sermon, Prince Paul), Chuck D, Busta Rhymes (il y a grandit à partir de 12 ans) et Posdnuos du groupe De La Soul auraient aussi pu participer. Son ex-femme Tara Hall explique dès le début qu'avec ses collections, l'important pour Biz était d'aller trouver tel ou tel item rare. Pete Nice participe en tant que co-curateur du musée du hip-hop (il y travaille avec Paradise Gray de X-Clan) et le témoignage de Big Daddy Kane sur son ami est évidemment touchant.
On August 11, 2023, the documentary All Up In The Biz was released on Showtime. The date chosen is symbolic because it is also the day of the 50th anniversary of hip-hop. "You get a little jealous when someone likes hip-hop more than you do," rapper and record producer Rakim, a close friend, says in the movie. "The Biz made me jealous." Thank you to Rakim for having participated in this documentary, he who does not scatter over interviews of all kinds. If the documentary often takes the angle of rappers from Long Island (Rakim, Erick Sermon, Prince Paul), Chuck D, Busta Rhymes (he grew up there from 12 years old) and Posdnuos from the group De La Soul could also have participated . His ex-wife Tara Hall explains from the start that with his collections, the important thing for Biz was to find this or that rare item. Pete Nice participates as co-curator of the hip-hop museum (he works there with Paradise Gray of X-Clan) and Big Daddy Kane's testimony about his friend is obviously touching.
Le 12 août 2023, dans un rare moment de force, Melle a admit que son diss envers Eminem est tombé à plat au niveau de l'exécution. "Dès le début, j'ai toujours reconnu les prouesses exceptionnelles d'Eminem en tant que maître de cérémonie, sans réserve", a écrit Melle Mel. "Mon choix malheureux de mots, suggérant que son succès est uniquement attribué à la couleur de sa peau, ne reflétait en rien mes convictions authentiques. C'était une tentative, quoique malavisée, de s'engager de manière compétitive dans la sphère des maîtres de cérémonie.'' Bravo à Melle Mel pour avoir reconnu son erreur qu'il ait eu le choix ou pas de le faire. Probablement, une série d'engagements à venir dans le cadre dces 50 ans du hip-hop l'ont convaincu que financièrement c'était la bonne décision. De plus, comme Method Man en a parlé entrevue, Mel tout le monde t'aime. Mais relaxe, tu n'as pas à être ce vieil homme amer avec tes successeurs.
On August 12, 2023, in a rare moment of strength, Melle admitted that his diss to Eminem fell flat in execution. "From the start, I have always recognized Eminem's exceptional prowess as an emcee, without reservation," Ms. Mel wrote. "My unfortunate choice of words, suggesting that his success is solely attributed to the color of his skin, in no way reflected my genuine beliefs. It was an attempt, albeit a misguided one, to engage competitively in the sphere of masters of ceremony.'' Congratulations to Melle Mel for having recognized his mistake whether he had the choice or not to do it. Probably, a series of engagements to come within the framework of these 50 years of hip-hop convinced him that financially it was the right decision. Also, as Method Man talked about in an interview, Mel everyone loves you. But relax, you don't have to be that bitter old man with your successors. The song The Message was first written in 1980 by Duke Bootee and Melle Mel, in response to the 1980 New York City transit strike, which is mentioned in the song's lyrics.
Le 13 août 2023, une déclaration bizarre de Benny The Butcher est sortie : Je vote Trump 2024. "Le bigot arrive, brotha", a écrit un commentateur, faisant allusion à la célèbre série de slogans et de mixtapes de Benny, The Butcher Coming. "Avez-vous consulté Jay et le Parti démocrate avant de publier ceci?", A écrit un autre commentateur, faisant référence à JAY-Z. Certains commentateurs voulaient juste que le rappeur "Johnny P's Caddy" se taise et rappe. "Lâchez simplement l'album, nous ne voulons pas entendre ça", a écrit une troisième personne. Aucun des commentateurs, cependant, n'a réalisé que le commentaire de Benny The Butcher pouvait être beaucoup de bruit pour rien. Selon l'ACLU, de nombreux États n'autorisent pas les criminels condamnés à voter, et le rappeur de Griselda Records a admis avoir été reconnu coupable de trois crimes lorsqu'il était plus jeune. Son 4e album Everybody Can't Go est à venir avec Def Jam.
On August 13, 2023, a bizarre statement from Benny The Butcher came out: I'm voting Trump 2024. "The bigot is coming, brotha," wrote one commenter, alluding to Benny's famous catchphrase and mixtape series, The Butcher Coming. . “Did you consult with Jay and the Democrat Party before posting this?” another commenter wrote, referring to JAY-Z. Some commenters just wanted the "Johnny P's Caddy" rapper to shut up and rap. "Just drop the album, we don't wanna hear that," a third person wrote. None of the commentators, however, realized Benny The Butcher's comment might be much ado about nothing. According to the ACLU, many states don't allow convicted felons to vote, and the Griselda Records rapper admitted to being convicted of three felonies when he was younger. His 4th album Everybody Can't Go is forthcoming with Def Jam. We are not at the end of our surprises with The Butcher as he declared that they (he and his wife) now have a farm.
Le 25 août 2023, le 3e album de Run-DMC ayant pour titre Raising Hell sera réédité par Get On Down. L'album a été réalisé par feu Russell Simmons et Rick Rubin. Raising Hell est devenu le premier disque hip-hop Platine et multi-Platine. L'album a d'abord été certifié Platine le 15 juillet 1986, avant d'être certifié 3 × Platine par la Recording Industry Association of America (RIAA) le 24 avril 1987. Chuck D de Public Enemy considère Raising Hell comme le plus grand album hip-hop de tous les temps, et la raison pour laquelle il a choisi de signer avec Def Jam Records. "Cela a ouvert la voie à tant de groupes", a-t-il expliqué, "et a ouvert les esprits." Dans Hip Hop Connection , il a classé l'album au premier rang de son top dix (qui comprenait également Tougher Than Leather ) et a déclaré: "C'était le premier disque qui m'a fait réaliser que c'était un genre orienté album." Simmons (Run) et McDaniels (connus sous le nom d'Easy D) ont commencé à traîner dans le Two-Fifths Park à Hollis à la fin des années 1970, dans l'espoir de rapper pour les DJ locaux qui s'y produisaient et y concouraient ; le plus populaire connu pour fréquenter le parc était Jason Mizell, alors connu sous le nom de "Jazzy Jase".
On August 25, 2023, Run-DMC's 3rd album titled Raising Hell will be re-released by Get On Down. The album was produced by the late Russell Simmons and Rick Rubin. Raising Hell became the first Platinum and multi-Platinum hip-hop record. The album was first certified Platinum on July 15, 1986, before being certified 3× Platinum by the Recording Industry Association of America (RIAA) on April 24, 1987. Public Enemy's Chuck D considers Raising Hell to be the greatest hip-hop album of all time, and why he chose to sign with Def Jam Records. “It paved the way for so many bands,” he explained, “and opened minds.” In Hip Hop Connection, he ranked the album number one in his top ten (which also included Tougher Than Leather) and said, "It was the first record that made me realize it was a genre oriented album." Simmons (Run) and McDaniels (known as Easy D) began hanging out in Two-Fifths Park in Hollis in the late 1970s, hoping to rap for the local DJs performing there and competed in it; the most popular known to frequent the park was Jason Mizell, then known as "Jazzy Jase".
Le 25 août 2023, les trois premiers albums du groupe The Meters avec Josie seront réédités. The Meters et Look-Ka Py Py de 1969 ainsi que Struttin' sont les trois galettes visées par ces nouvelles éditions. Les premières œuvres du groupe ont été développées par l'improvisation. The Meters se forme en 1965 à la Nouvelle-Orléans avec Zigaboo Modeliste (batterie), George Porter Jr. (basse), Leo Nocentelli (guitare) et Art Neville (claviers). Le groupe de funk a joué et enregistré sa propre musique de la fin des années 1960 à 1977 en sortant 8 albums et a joué un rôle influent en tant que musiciens d'accompagnement pour d'autres artistes, dont Lee Dorsey, Robert Palmer, Dr. John et Allen Toussaint.
Après la rupture, Neville a poursuivi sa carrière au sein des Neville Brothers. Modeliste a tourné avec Keith Richards et Ron Wood, tandis que Nocentelli et Porter "sont devenus des musiciens de session très demandés et ont formé de nouveaux groupes".
On August 25, 2023, The Meters' first three albums with Josie Records will be re-released. The Meters and Look-Ka Py Py from 1969 as well as Struttin' are the three records targeted by these new editions. The group's early works were developed through improvisation. The Meters formed in 1965 in New Orleans with Zigaboo Modeliste on drums, George Porter Jr. playing bass, Leo Nocentelli as the guitarist and Art Neville playing keyboards. The funk band performed and recorded their own music from the late 1960s to 1977 releasing eight (mostly classic) albums and were influential as backing musicians for other artists including Lee Dorsey, Robert Palmer, Dr. John and Allen Toussaint. After the breakup, Neville continued his career with the Neville Brothers. Modeliste toured with Keith Richards and Ron Wood, while Nocentelli and Porter "became in-demand session musicians and formed new bands".
Voici un top 10, pas seulement un genre de musique, c'est sans ordre particulier, il n'y a pas de thème, seulement de la bonne musique pour vos oreilles.
Here is a top 10, not just a genre of music, no particular order, no theme but good music.
1 - Trinity - El Cumbanchero (1973)
Reprise de Rafael Hernández Marín par ce duo néerlandais. C'est leur seule parution avec Pink Elephant, la division pop de Dureco. Il y avait aussi Blue Elephant pour la musique noire, pour le jazz de whiteys c'était White Elephant et pour le jazz noir Black Elephant.
Remake of Rafael Hernández Marín by this Dutch duo. It is their only release with Pink Elephant, the pop division of Dureco. There was also Blue Elephant for black music, for whiteys jazz it was White Elephant and for black jazz Black Elephant.
2 - Del Edwards - (I Gotta Have Her) Need I Say More (1975)
Seulement deux 45 tours pour Del Edwards et ils sont tous deux en 1975 avec Little City Records de Washington, une étiquette de disques qui a été active de 1975 à 1979. Le réalisateur Leon E. Stewart Sr. faisait parti du groupe funk All Points Bulletin Band aussi avec Little City.
Only two 45s for Del Edwards and both are in 1975 with Little City Records of Washington, a record label that was active from 1975 to 1979. Producer Leon E. Stewart Sr. was part of the funk group All Points Bulletin Band as well with Little City.
3 - Orchester Werner Müller - Bodybuilding (1972)
Au fil du temps, des dizaines de disques ont été réalisés avec la désignation "Orchestra Werner Müller", dont très peu sont entrés dans l'ère du DC . En raison du tréma "ü" dans son nom, Müller s'est également appelé "Ricardo Santos" pour les sorties de disques à l'étranger.
Over time, dozens of records were made with the designation "Orchestra Werner Müller", very few of which entered the CD era. Due to the umlaut "ü" in his name, Müller also called himself "Ricardo Santos" for overseas record releases.
4 - Hanayagi Genshu - Combustion and Sublimation (1975)
Remaining Suicides at Sonezaki est le seul album de cette danseuse et chorégraphe japonaise. Née à Osaka, elle a trouvé sa voie dans le monde de l'art international à travers ses formes de théâtre de danse classique japonaise et ses formes expérimentales d'art de la performance.
Remaining Suicides at Sonezaki is the only album by this Japanese dancer and choreographer. Born in Osaka, she found her way into the international art world through her classical Japanese dance theater forms and experimental performance art forms.
5 - The Alyn Ainsworth Orchestra - Cast Your Fate To The Wind (1975)
Il a été le directeur musical du programme anniversaire de la BBC Fifty Years Of Music diffusé en 1972. Il a dirigé l'entrée du Royaume-Uni au Concours Eurovision de la chanson à quatre reprises en 1975, 1976, 1978 et 1990 et une fois pour la Belgique en 1977.
He was music director for the BBC's anniversary program Fifty Years Of Music broadcast in 1972. He led the UK's entry into the Eurovision Song Contest four times in 1975, 1976, 1978 and 1990 and once for Belgium in 1977.
6 - Spencer Wiggins - I’m At The Breaking Point (1969)
Chanteur soul de Memphis qui a sorti plus dix 45 tours entre 1965 et 1973 avec des étiquettes telles que Bandstand, Goldwax, Fame, Sounds of Memphis et XL. Dans le cas présent, ce 45 tours est finalement paru en 2010 avec Kent.
Soul singer from Memphis who released over ten singles between 1965 and 1973 with labels such as Bandstand, Goldwax, Fame, Sounds of Memphis and XL. In this case, this 45 rpm was finally released in 2010 with Kent.
7 - Mavis John - Use My Body (1980)
Reconnue comme l'une des chanteuses et compositrices les plus talentueuses de Trinité-et-Tobago. Elle a été marié à Dave Elcock, ils ont formé le duo Mae & Dave. L'étiquette Kalinda a été active de 1974 à 1982. Use My Body se retrouve sur plusieurs compilations dont sur FIP Funk de Wagram en 2021.
Recognized as one of Trinidad and Tobago's most talented singers and songwriters. She was married to Dave Elcock, they formed the duo Mae & Dave. The Kalinda label was active from 1974 to 1982. Use My Body can be found on several compilations including on FIP Funk by Wagram in 2021.
8 - Betty Bibbs - Pounds Of Soul (1968)
Chanson inédite jusqu'à ce qu'elle apparaisse sur les compilations Funk Soul Sisters de BGP Records et Pounds Of Soul de Kent Soul en 2003. Elle a sorti trois 45 tours entre 1965 et 1972 avec USA Records, Kent et Geneva.
Unreleased song until appearing on BGP Records' Funk Soul Sisters and Kent Soul's Pounds Of Soul compilations in 2003. She released three 45s between 1965 and 1972 with USA Records, Kent and Geneva.
9 - Augustus Pablo - King Tubby Meets Rockers Uptown (1974)
"King Tubby Meets Rockers Uptown" est un morceau instrumental de dub du musicien reggae Augustus Pablo, sorti pour la première fois sous le titre "King Tubby Meets the Rockers Uptown" en tant que simple en 1974 avec la division Mango Records d'Island Records. C'était une version dub de la chanson de Jacob Miller "Baby I Love You So", également réalisée par Pablo.
"King Tubby Meets the Rockers Uptown" is a dub instrumental track by reggae musician Augustus Pablo, first released as "King Tubby Meets the Rockers Uptown" as a single in 1974 with the Mango Records division of Island Records . It was a dub version of the Jacob Miller song "Baby I Love You So", also produced by Pablo.
10 - Michal Prokop & Framus 5 - Tys kámen (1971)
Fondé et dirigé par le chanteur tchèque Michal Prokop en tant que combo rhythm & blues, soul et blues rock en 1967 puis dissous en 1971. En 1971, ils sortent non seulement un deuxième album, intitulé Město ER, mais publient également une édition d'exportation de leur premier album, sous le titre Blues in Soul.
Founded and led by Czech singer Michal Prokop as a rhythm & blues, soul and blues rock combo in 1967 and then disbanded in 1971. In 1971 they not only released a second album, titled Město ER, but also released an export edition of their first album, under the title Blues in Soul.
11 - Fishbone - Party At Ground Zero (1985)
Fishbone est un groupe de rock américain de Los Angeles, en Californie. Formé en 1979, le groupe joue une fusion de ska, punk, funk, métal, reggae et soul. La première grande tournée internationale de Fishbone a été la première partie des Beastie Boys lors de la tournée Licensed to Ill de 1987.
Fishbone is an American rock band from Los Angeles, California. Formed in 1979, the band plays a fusion of ska, punk, funk, metal, reggae and soul. Fishbone's first major international tour was opening for the Beastie Boys on the 1987 Licensed to Ill tour.
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